第五届中国上海国际艺术节剧目介绍之二

　　《轩辕黄帝》歌颂华夏先民

　　公元前2800年，在黄河流域的华夏先民如何生活？河北省歌舞剧院历时9年完成的大型民族舞剧《轩辕黄帝》将为上海观众展开一部初创中华文明史的画卷。
　　
　　作为本届中国上海国际艺术节的参演剧目，河北省歌舞团的《轩辕黄帝》是河北省的品牌剧目。舞剧主要表现了约公元前2800年黄河流域的华夏先民们在公孙轩辕的带领下，生活、抗争的故事，描述并歌颂了华夏文明的源头以及轩辕和嫘祖纯洁的爱情，作品充满东方舞蹈的魅力和中华文明历史的光辉。《轩辕黄帝》初创于1994年，1995年经过修改的第七稿在北京隆重首演，全剧于2002年重新策划包装，更加符合当代观众的审美需求。
　　
　　荒诞戏剧《椅子》登陆沪上
　　
　　尤金・尤奈斯库，当代荒诞派戏剧之父。他的代表作《椅子》、《秃头歌女》以及贝克特的《等待戈多》，被并称为世界荒诞派戏剧的“三驾马车”，也就是这三部戏剧连续上演，开创了戏剧史上的一个新的流派――荒诞派。在第五届中国上海国际艺术节期间，美国版的《椅子》将来沪，上海观众将第一次看到访华演出的国外荒诞派代表作品。
　　
　　尤奈斯库一生创作了40余部剧作，他的剧作都表达了他的“人生是荒诞不经的”看法。其戏剧的特点是标新立异，荒诞离奇。在创作手法上，他突破传统的戏剧形式，笔下的人物被抽象化，没有个性，丧失“自我”，语言支离破碎，满台是物统治人，以此揭示人类精神生活的空虚和互不理解。他还十分重视舞台效果，充分调动一切舞台手段，例如道具会说话，演员模拟木偶的机械动作等，以突出他的剧作的荒诞特色。
　　
　　半个世纪以来，国际上许多剧团都尝试演绎《椅子》。这次携《椅子》来沪的，是美国亚特兰大“七彩舞台”剧团。该团在排演《椅子》时，既忠实尤奈斯库创作理念，又增强了该剧的可观赏性，降低由于语言形成的障碍。今年9月，该剧才在美国首演，之后立即登陆中国，开始它世界巡演的第一站。
　　
　　南美艺术精品热力四射 阿根廷舞剧《探戈女郎》将由获奖原班人马出演
　　
　　
　　第五届中国上海国际艺术节的闭幕演出上，上海的观众将欣赏到阿根廷的“第二双”国脚――用来跳探戈的脚。日前，阿根廷大型音乐舞剧《探戈女郎》的技术总监马赛洛・奎尔沃先生先期到沪。在他考察上海大剧院舞台、灯光设备之余，记者从侧面了解到了更多关于这部欧洲正当红的南美舞蹈艺术精品的幕后信息。
　　
　　最新最远最贵的舞蹈
　　
　　阿根廷驻上海副总领事路易斯先生在得知这出刚刚在欧洲和南美热起来的作品被请到了中国上海国际艺术节上后感到非常吃惊。他说：“中国上海国际艺术节能请到《探戈女郎》，我觉得太不可思议了。在欧美，它是去年开始大红大紫的舞台新热门。”
　　
　　阿根廷是中国上海国际艺术节举办至今所邀请的国家中离中国最远的。在以往几届艺术节上，欧洲、北美的知名剧目都曾上演过。此次，为了开拓新的市场，艺术节组委会不远千里前往南美，分别在智利、巴西、哥伦比亚等国寻找优秀的节目。结果，大部分演出都是因为“中国太远了”这个原因而被搁浅。只有《探戈女郎》，因为组委会在看过演出后，实在不愿放弃，在经过了长达半年的谈判后，终于促成了《探戈女郎》的中国之行。
　　
　　《探戈女郎》在布伊诺斯艾利斯首演时票价昂贵。这次飘洋过海来到中国，单单道具、服装和布景就装了两个5.5吨的集装箱，从阿根廷起程，要历经40天的海上航行才能到达上海。
　　
　　此次来沪的《探戈女郎》，演员都是获奖的原班人马。8位阿根廷最出色的探戈明星将联袂出演，被喻为探戈女王的编舞莫拉更是亲自上台，出演女主角吉塞叶。
　　
　　欧洲订单排到2006年
　　
　　据马赛洛・奎尔沃透露，《探戈女郎》整场演出，历时1小时20分钟。与其他多幕舞剧不同，舞台场景的转换不拉幕布，完全依靠灯光的变换来完成。舞蹈是剧中最重要的部分，但音乐也充满百老汇音乐剧的味道，不少音乐根据探戈、华尔兹和米隆卡舞曲改编而来。音乐、舞蹈与高科技舞台灯光技术相结合，为探戈这一古老舞蹈赋予了全新视觉与听觉的立体冲击。
　　
　　《探戈女郎》将激情的探戈舞与好莱坞式的叙事手段相结合，通过探戈舞特殊的肢体语汇，讲述了一个法国女子在战乱时期的悲剧命运。这部作品是阿根廷新世纪里最新出炉的原创作品，阿根廷最高戏剧机构――阿根廷戏剧协会，史无前例地将2002年度最佳音乐舞剧、最佳舞蹈设计、最佳女性表演、最佳灯光设计等4项大奖颁给《探戈女郎》。