京剧进课堂引社会关注探访中小学京剧课的上海样本
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于2019年06月23日发表
教育部宣布将在上海、浙江、广东等10省市开展京剧进课堂试点，引起社会关注。图为开展京剧、昆曲教育已近十年的长宁区新古北中学音乐室里，一招一式，老师教得细致、学生学得认真。
担任新古北中学特色教学的两位老师以前均是专业演员，基本功扎实，教学经验丰富。
近日，“国粹”京剧凭一条教育新闻，占据了大众的视线：教育部宣称，从今年3月开始，要在北京、上海、浙江、广东、甘肃等10个省市的中小学里，开展京剧进课堂试点，学生们将学唱15首京剧经典唱段。
京剧“唱”进课堂，是用心良苦还是其行也难？面对纷纷议论，教育部发言人25日又作出解释：此举重在“推广”而不是“要求”。
不管出发点如何，京剧进课堂试点已箭在弦上。怎样让孩子们对京剧感兴趣？京剧课教师又由谁来当？对学习效果怎样考评？实践经验总是比纸上谈兵更有说服力。26日，记者来到以京昆艺术为学校教育特色的长宁区新古北中学，一探中小学京剧课的“上海样本”……
【现场直击】
“刁德一”露馅了
“站住！”只听高喊一声，匪兵刁小三追一少女上场。紧接着，“女一号”阿庆嫂出场，声音清亮，眼珠转来转去会说话。斗智斗勇之时，胡传魁、刁德一在二胡声中纷纷上场。
这是现代京剧《沙家浜》的经典唱段《智斗》。一切看来都像模像样：组织排练的是上海京剧院的旦角演员柳风飞，拉二胡伴奏的也是上海京剧院成员陆湘雯，饰胡传魁的更是照例找了个小胖子，还三七开分头，看着就挺逗。只不过，“刁德一”有些露馅，本该作刁难状的他却使劲忍着笑，脸上还“忍”出了一对小酒窝。
终于，忍不住笑场，边笑还边挤眉弄眼，台上台下一群稚气的孩子笑作一团。
这个场景发生在26日下午的新古北中学四楼音乐室。每周二下午的第二堂课后，14时40分至16时30分，是全校的拓展课程时间。分艺术、科技、体育三大板块，其中艺术板块包含京剧组、京歌队、京鼓队、昆曲组及舞龙舞狮队。《智斗》的演员即京剧组的成员。负责协助排练的学校音乐老师说：“每周二下午，就是孩子们最快乐的时候。”
旁边教室，高亢昂扬的合唱声传来：“栽什么树苗结什么果，撒什么种子开什么花。”这是京歌队在排练合唱，三十多个学生坐成两排，腰杆挺得笔直，神采飞扬，一字一句铿锵有力。唱的是《红灯记》的选段《穷人的孩子早当家》，正是教育部选定的15首京剧教学曲目中的一首。
京昆不分家。四楼的另一个教室，上海昆剧团的朱晓瑜和胡保棣正领着学生走台步。“勾脚面。”“眼睛抬起来。”从六年级预备班到初二的十来名女生，手跷兰花指，袅袅娜娜一圈圈走着。她们排的是《牡丹亭・闹学》春香唱段。主教老师朱晓瑜工闺门旦，已年届六旬，在新古北中学教了好几年。她说，读曲看谱，对于现在的学生已经容易得多，因为老师们已将古代使用的工尺谱改写为简谱。记者留意到，一位姓刘的英语老师也在一旁暗自捻指学习，她说每个艺术班基本都有一名像她这样的“跟班老师”，在组织学生学戏时也跟着学。她已经跟学三年了，去年5月学校艺术节上还与学生合演了一段《游园惊梦》里的大花神“堆花”，“第一次吊眉化妆，花了整整两小时，再穿上戏服台上一走，蛮陶醉的。”
【校方观点】
不是培养艺术家
喜欢学京剧吗？记者一连问了十个参加京昆课程的孩子，回答都是肯定。
为什么喜欢呢？“蛮好玩的。”初一（1）班的姚嫣妮细声细气地回答，尽管昨天排《智斗》时她坐了许久“冷板凳”。“是国粹，我们应该传承下去。”这个答案出自“刘副官”胡雄风，虽然听起来很“大人”，但小男孩说来却斩钉截铁。
在新古北中学，入校之初的预备班学生必学《京昆艺术欣赏入门》一课。关于课程必要性，这本教材如此阐述：“作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道国粹，甚至妄自菲薄，就不对了。”
校长孟永根介绍：学校开展京剧、昆曲教育已近十年。学校还特地编制了一整套融合多学科内容的教材试行本，如《京剧与文史知识》、《初中美术、劳技与戏剧》、《初中音乐与京昆艺术》，语文课将学习京剧唱段中的历史知识，劳技课学画京剧脸谱；此外，每天早晨8点做两套操，除了广播体操还有一套请京剧团老师编的京韵操，将云手、山膀、顺风旗、海底捞月、鹞子翻身等动作一一操练。
孟永根说：二期课改的办学思想就是以素质教育为特质，要求学校在基础性课程外，还设立拓展性课程。在孟校长眼里，京剧的许多剧目反映了中华民族的美德和精神，是人文教育的绝好载体，这成为学校推广京昆教育的首要出发点。
除此之外，身为语文老师的孟永根也很认可京剧和昆曲的艺术性：一举杯，一次宴会；一转身，行程万里。“舞台上得其‘意’而忘其‘形’，观众则知其‘形’而解其‘意’，即‘意’到了。这些东方文化独有的审美特质，对陶冶学生的气质和身心大有好处。不过，孟永根始终强调，“京剧进学校，不是培养艺术家和演员，而是培养观众，传承民族文化。”
所以，新古北中学一直致力于让更多的学生接受并喜爱京剧和昆曲。音乐老师王莉雯说：“学生更喜欢具体化的东西，比如台步表演、武打动作、舞台效果等。”因此，尽管传统戏曲讲究京剧唱段原汁原味，不追求舞台效果，比较注重唱词唱腔，但这所中学每年至少投入１０万元，用于组织学生演出、添置服装道具等，演出《贞观盛事》时会将舞台布置得华丽绚目。同时，京昆课也不考试，只是根据平时表现，分为“优、良、合格”几个等级，力求令学生更为接受。
【专家建议】
重在启蒙
京剧进课堂的消息甫出，就备受争议。对此，前天教育部发言人解释：在音乐课程中增加京剧内容，是“试点”不是“全面推广”，更非“要求”。究竟该如何看待这一举动？记者采访了上海昆剧团副团长张军和中国戏剧协会副会长龚和德。
“我的朋友最近都在议论这件事，”著名昆剧小生张军告诉记者，“大家褒贬不一，不过我觉得这是件好事。”张军说，他最近也在研究怎样把传统优秀文化纳入国民教育体系，京剧进课堂，可以说是走了尝试性一步。
张军的观点，来自昆曲普及的实践经验。1998年以来，上海昆剧团进行了“昆曲走近青年”系列活动，为高校学子作过200多场演出。每一场演出都很热烈、很轰动，但每次两小时惊鸿一瞥后，许多人选择了遗忘。“我们每一场面对的几乎都是完全空白的新人。”张军说，每次开场前都要问台下，对昆曲了解多少，回答总是：不了解。多次重复之后，台下的掌声再热烈，他都会感到一丝悲哀。他深觉，传统戏曲向年轻人的普及，必须通过更持续、更系统的方式，进课堂也许是成本最小的一种方式。“我希望昆曲也能尽早进入课堂。”
龚和德对京剧进课堂也投赞成票：“这是重建民族信心、传承民族文化的好事。”他还认为，全国性的戏曲普及教育不能百花齐放，而应以京剧为主。“京剧最具有民族性、群众性和国际性，是‘国粹’的代表，作为中国人，唱京剧是文化身份的一种标志。”龚和德认为，在全球化时代，我们对本民族文化的认同和认知，都面临着新的挑战。“一个好现象是，这两年我们对传统文化的传承日益重视，就说京剧吧，国内陆续建了些新剧场，很气派，硬件上逐步在改善，但光靠这些还不够……”龚和德说，京剧进校园是培养观众、提高本民族文化认同的一种尝试，虽然很难预料京剧未来在多元文化冲击下的兴衰，但“撒下了种子，总是会发芽的”。
对于社会广为争论的曲目问题，龚和德和张军都认为，教育部选定的15首京剧经典唱段中，传统戏确实太少了。龚和德说：“‘样板戏’在唱腔上是成功的，唱词也比较贴近现代生活，但在艺术魅力和文化独特性上就差了一点。其实传统曲目中也有很多通俗易懂的唱段，像《打渔杀家》、《霸王别姬》……”张军也认为，京剧进课堂重在启蒙，虽然传统唱段的戏词对中小学生而言有些难懂，但表达了属于我们这个民族的独特韵味和感情，这种传递是最重要的。
