法国印象派绘画珍品展下周与上海观众见面
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于2019年06月22日发表
12月2日上午10时左右，参加“法国印象派绘画珍品展”的51幅作品开始接受中法两方人员的开箱检验。开箱验画的目的，是检查这批作品在北京展览结束后撤展装箱，及长途运输至上海的过程中有无意外损坏。
验画工作由5个工作小组同时开展。每个小组由五六人组成，其中一人为法国奥塞博物馆的油画修复专家，一人为上海美术馆的学术部或收藏保管部专家。法国驻沪领事馆特地请来8位上海外国语大学法语系四年级学生担当翻译，确保中法双方专家对绘画作品检验结果的文字记录一致无误。
被工作人员戴着手套小心捧出的第一幅画是德加的《咖啡馆》（又名《苦艾酒》），只见专家们拿着小手电在画的上方慢慢移动，聚精会神地一寸一寸查看。预计，所有画作验收完毕需要两天时间。
51件作品件件精品
据本次展览的项目负责人肖小兰向记者透露，这51幅参展的法国印象派主要画家各个时期的代表作市场价值达80亿人民币（即这批作品此次展览的保险总额）。这也是中国有史以来推出的市场价值最高、整体艺术水平最高的一次外国经典艺术作品大展。
肖小兰说，全世界收藏印象派作品最多、质量最好的当属法国奥塞博物馆，仅莫奈、雷诺阿的作品就有近200幅，而且幅幅都是精品。但是，为了使这次在中国展出的印象派作品更加具有代表性和系统性，法国有关部门不仅从奥塞博物馆精选了40幅最具印象派作品，而且从全法国的博物馆美术馆另外挑选了11幅藏品。这51件作品出自法国印象派绘画史上最主要的14位画家之手。
过去，法国也经常在国外举办印象画派的展览，但是大多是综合性的，包括了印象派画家的油画、雕塑、石版画、铅笔画等各个品种的作品。但是，像本次中国展览展出的全部是印象派顶级油画作品，而且数量如此之多，质量如此之高，在法国对外展览中也是头一回。这也足以看出法国方面对此次中国展览的重视。
法国方面精挑细选
这次到中国展出的51幅作品可以说幅幅精彩，为印象派画家不同时期的代表作，也是世界绘画发展史上脍炙人口、耳熟能详的经典绘画。比如马奈的《吹短笛的男孩》（这幅作品也是本次展览中价格最高的作品，市场价格约11亿元人民币），埃德加・德加的《咖啡馆》、《舞蹈课》，雷诺阿的《弹吉他的女人》，莫奈的《戈迪拜尔夫人》等。
为了反映参展画家不同时期的艺术风格，法国方面在挑选作品时特别注意兼顾每个画家早中晚期的作品。
对每位画家创作的相同题材的作品，则力求选出其最具代表性的。如莫奈一生创作了27幅教堂题材作品，法国方面此次经过反复考虑，最后选择了他的《维特依教堂》和《卢昂大教堂》到中国展出。
全新展厅迎接珍品
虽然一幅幅精美绝伦的珍品还未完全就位，但上海美术馆底楼大厅已经重新装修布置一新。
由法国巴黎裴罗纳建筑师设计事务所总建筑师玛珂・何内修女士设计的一道简洁流畅的S形波浪长墙已经贯通上海美术馆底楼两个展厅，使本来“断裂”的两个展厅成为一个统一的整体。S形墙长54米，高2.7米，它既能凸现美术馆展厅的空间效果，又形成了自然的进、出口。
上海美术馆自2000年迁入现在的新馆后，一直采用白色墙面，为了衬托印象派作品的展览效果，美术馆决定重新粉刷一楼墙面的颜色。相关专家将专业色卡与每幅参展作品进行对照后，最后选择了安静内敛的灰绿色和暗红色。
新加出来的S形墙和展厅四壁已经粉刷成灰绿色和暗红色。这两种色调既不太亮，又不太沉重，骨子里还带了些法兰西的浪漫，颇适合印象派画作的基调。
下周即将开展的画展的灯光的装置摆布也很有讲究。为了这次画展，上海美术馆特地花40多万元为两个展厅重新安装进口灯，高质量的专业冷光源能够更好地表现出画面的效果和美感。
■名作欣赏
《吹短笛的男孩》
1866年爱德华・马奈
51幅参展作品中，身价最高的无疑是爱德华・马奈的《吹短笛的男孩》。《吹短笛的男孩》市场价格一亿欧元左右（约11亿元人民币）。
这幅画表现了一个皇家卫队的年轻轻骑兵正在吹短笛，笛子的名称成了画的题目。这幅作品最令人欣赏的是它的单纯之美，黑、红、白三色构成了沉稳、典雅的直观形象，小S型的躯体与横竖笛、管相切，再加上铜扣、黄帽边的点缀，使整个画面庄重、简洁又有变化。孩子、服装及短笛构成画的惟一主题。画是在画室的冷光线中完成的，这一点从投到地上的短影可以得到证实。
这幅画的朴实无华证实了画家的现代性。马奈是一切陈规之敌，他通过其作品表达一种新的世界观。“我相信不可能用比他更简单的手段获得比这更强烈的效果了。”法国大文豪、自然主义作家左拉在《吹短笛的男孩》面前赞叹道。
《睡莲，晚间效果》
1907年克劳德・莫奈
“只有在吉维尔尼见到克劳德・莫奈，你才能了解他，了解他的个性，他的生活情趣，他的内心世界”，法国著名印象画派画家克劳德・莫奈的朋友和传记作家古斯塔夫・热弗鲁瓦这样写道。
1883年，莫奈全家搬到吉维尔尼。这是一个位于巴黎和鲁昂之间的村庄。之后，莫奈便着手建设一个花园。对于这个花园，他自己评价道：“这是我最美的作品。”这里是他最后的栖身地，他在此共生活了43年。
1907年夏，莫奈以花园中的睡莲为题材，创作了名作《睡莲，晚间效果》。他在画中对光线的处理做了各种尝试。所有的竖画都被“一条条长长的光束从上到下垂直穿过”，经过画面的两处阴暗部分，洒满画的下端。
《睡莲，晚间效果》一画，在鲜黄、橘黄和朱砂色彩的烘托下，像是一团燃烧着的火。旋风般强劲的笔触增加了火焰在睡莲云间扭曲上升的感觉，呈现出一片视觉的梦幻世界。这里，没有睡莲，只有一个个暗暗的大圆盘，其中，时有明亮的笔触将它们凸显出来。再也没有空间的标志，只有被画笔捕捉到的光和色彩。
