广州日报广彩国家级非物质文化遗产传承人谭广辉让300年的广彩名扬世界（图）

（图：广彩国家级非物质文化遗产传承人谭广辉）

　　出彩奋斗者

　　从恩宁路永庆坊的牌坊往里稍走几步，窄而整洁平坦的小巷左手边，是一座面积不大，陈列着“三雕一彩一绣”的精巧展馆。一年前就是在这里，******与广州的几位“非遗传承人”亲切交谈。10月16日上午，就着门外洒落的温暖阳光，广彩国家级非物质文化遗产传承人谭广辉在当时和***对话时所在的工作台，拿起画笔，向记者回忆讲述起那个难忘的瞬间。

　　“要让人们了解广彩，必须让他们有更多的机会体验、接触，在潜移默化中影响大家的观念和认知。”

　　“广彩要想传承好，首要是让更多年轻人从心里喜欢它，愿意学习这门手艺。作为国家级非遗传承人，我深感自己有责任打开年轻人的视野，让他们认识到静心、沉心钻研的重要，使他们在入门之时，就能有正确的方向，有好的开端。”

　　“不只想做广彩的守护者，更想做一个传承者，让更多的人认识、学习这项技艺。如果说过去我只需要以笔为针，以颜料为线，创作‘金银彩丝’织就的广彩世界，那么今天，我所面对的这个‘世界’，将容纳更多的年轻气息，更多的时代脉动，更多的创新精神。这也是无数中国传统工艺，在奋进中的样子。”

　　根据市场需求 开发更多适销对路产品

　　1979年，高中毕业的谭广辉被分配到广州市织金彩瓷工艺厂做学徒，从此走上了广彩创作之路。2004年，他成立了自己的广彩瓷艺术工作室，决定走精品化路线。从设计到烧制，一件作品两三个月完成是常事。他经常在工作室一坐就是一整天。

　　谭广辉说，去年******来视察时，首先就来到他的工作台前，询问这是什么工艺。“***，这是广彩，广州彩瓷。”他回答。当时他正在完成一座彩瓷盘。看着他用极细的毛笔以细腻流畅的线条描摹出漂亮的图样，***连连称赞。

　　谭广辉说，作为国家级非遗传承人，每每想到***对传统工艺的关怀与了解，就感到非常激动，也因此有了更强的前进动力。过去的这一年，自己首先是不停探索，看怎样才能让广彩再上一个新台阶。2018年7月，由中国***新闻办公室、中国驻哥斯达黎加使馆和哥中友协共同主办的“感知中国·哥斯达黎加行”系列文化活动中，中方向哥斯达黎加国家剧院代表赠送了一个精美的广彩花瓶——《洒金兰地百菊图》，寓意增进文化交流和友谊长存，该作品就是出自谭广辉之手。这件谭广辉的“压箱宝”色彩鲜明，极富辉煌，具有典型的“万缕金丝织白玉”广彩风格。他觉得，能作为国家外交礼物，充分体现了广彩艺术的独特价值。那么怎样才能让广彩进一步扬名世界?就是要靠不断创新，用更多、更新、更好的作品、产品去面向观众。

　　谭广辉说，300多年来，广彩一直是重要的对外贸易产品。早期的消费者，主要是欧美国家的王公贵族，作为陈设品、日用品。很多广彩是私人定制的高端产品，具有很强的国际影响力，是东方美的象征物之一。所以这一年来，他所心心念念的，就是根据市场的需求，开发更多适销对路的产品。

　　让更多年轻人喜欢广彩愿意学习这门手艺

　　这一年，谭广辉还把大量时间花在了传承方面。他说，广彩要想传承好，首要是让更多年轻人从心里喜欢它，愿意学习这门手艺。现在不少年轻人受到社会上一些浮躁风气影响，热衷于“赚快钱”，但传统工艺是要沉住气、花费大量的时间积累学习才能做好的。作为国家级非遗传承人，他深感自己有责任打开年轻人的视野，让他们认识到静心、沉心钻研的重要，使他们在入门之时，就能有正确的方向，有好的开端。

　　4年前，广州轻工职业技术学院开设首个广彩班，采用师徒制教学，经费由政府支持，谭广辉是师傅之一，他认为效果很好。所以今天的谭广辉，可称是一位从幼儿园到大学都兼任的“名教师”。只要有时间，他就去学校里面，和孩子、年轻人们交流，讲广彩、讲传统工艺、讲历史文化。他在广州美术学院、真光中学、广州市聋哑学校等20多所学校开办了广彩实践班，向不同年龄层的学生传授广彩技艺。

　　针对不同的群体，谭广辉的“教学”目的也不一样。在大学，他希望他的学生们可以把广彩与其他艺术形式融会贯通，希望让年轻人们在未来择业时，有多一种的路径可走;到小学、幼儿园去，则是希望激活小孩子们对这门有趣好玩的古老手工艺的兴趣;在街道社区，他希望通过自己讲的广彩故事，让老街坊新街坊们能更多地了解那份属于岭南、属于老广州的魅力。他说，要让人们了解广彩，必须让他们有更多的机会体验、接触，在潜移默化中影响大家的观念和认知。

　　谭广辉说过，自己不只想做广彩的守护者，更想做一个传承者，让更多的人认识、学习这项技艺。如果说过去他只需要以笔为针，以颜料为线，创造“金银彩丝”织就的广彩世界，那么今天，他所面对的这个“世界”，将容纳更多的年轻气息，更多的时代脉动，更多的创新精神。这也是无数中国传统工艺，在奋进中的样子。

　　肯尼迪艺术中心美国人排起长队体验广彩

　　广彩兼容了东西文化的内涵，既是广州灿烂商业文化的产物，也是中西文化最早的互动和交流载体之一。谭广辉认为，无论在广彩发展史上的哪个时期，它都是一门以展现时代风貌为基础的艺术，在新的时代，广彩当然也应当呈现出新的风貌。这种新风貌，不仅是在创作层面，也体现在传播和推广方面。

　　2015年，作为广州第一个旧城微改造项目，曾经挤满老旧危房的永庆坊华丽变身。广州用修旧如旧的修缮理念保留了旧城风貌，让历史文化遗存得到有效保护，同时把创客空间、文化创意等活力十足的产业引入这里。而代表广州优秀传统文化精髓的“三雕一彩一绣”自然也成了引进的对象。谭广辉说，当时接到邀约时，确实还有点踌躇。毕竟是老城区、新项目，人流能不能跟上，展示能不能达到效果，都是未知数。但荔湾区提出的融创作、展示、销售的创新模式吸引了他们，而且考虑到把传统工艺店开办到年轻人集中的“网红地点”，能够让年轻人更好地知道：“哦，原来广彩是这样做出来的!”培养大家对广彩的兴趣，所以几位非遗大师纷纷入驻。

　　今天，这处不大的展厅，成了展示广州文化的靓丽窗口。在记者采访的短短时间里，参观者络绎不绝。娓娓而谈的谭广辉，在人群中显得朴实又低调。可能很多人都想不到，身边的这个人，有最灵巧的手，也有不懈前行的信念。他说，广彩的特点，就是“岁无定样”，不断根据市场、根据时代的要求塑造自己的样貌，没有固定模式。

　　今年春节前，谭广辉随队去了美国，参加中美建交四十周年的文化交流活动。在华盛顿的肯尼迪艺术中心，远道而来的广彩、醒狮、戏服造成了极大的轰动。一大早，等待参观的市民就在门外排成了长队。体验广彩制作的人，从开门排到了下午闭馆。身在“人山人海”的现场，谭广辉感到激动又欣慰。他告诉记者，在美国，广彩被译成“玫瑰将军彩瓷”。这个优美的名字，正是人们喜爱广彩的证明。

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