代表委员热议塑造时尚魅力的国际文化大都市

　　在今年的政府工作报告里，塑造时尚魅力的国际文化大都市被纳入上海十二五时期发展的主要任务。如何激活文化市场，如何体现海纳百川的文化气质？上海文化产业发展应避免哪些误区？代表委员纷纷关注。

　　文化是服务业的灵魂

　　昨天，杨绍林代表在人大会议上提出《关于上海演艺业发展的建议》，引发了众多文化界代表的附议，也恰好呼应了政府工作报告中首次提出的加大开放创新力度，加快建设国际文化大都市。

　　据悉，此番是政府工作报告中第一次单列与文化相关的内容。强调要抢占文化发展制高点解放和发展文化生产力积极促进文化与创意、科技、金融、贸易相结合努力促使文化产业成为支柱性产业等。

　　杨绍林代表指出，文化是服务业的灵魂，且能赋予城市个性。为了凸显这一点，就要做好演艺事业其实演艺已经融入了城市生活中。以世博会为例，如果缺少了2万多场文化演艺活动，不仅整体场面会失色，也不利于与会各国、各个组织传递其整体形象、城市精神、科技力量和创新理念等。

　　核心竞争力是创意人才

　　杨绍林代表和杨新华代表一致认为，发展演艺业的核心竞争力是创意人才。人才有了创意，才会产生具有创意的内容。而内容得到了相当数量的积累，才可能有质变。目前的发展瓶颈，是用于鼓励创意人才的资源等基础条件不够充分。

　　杨绍林代表透露，国家对北京人民艺术剧院的财政投入是上海话剧中心的4倍。而他在议案中就自己在美国亲身考察的数据说明问题：2008年至2009年演出季，纽约的演出投入是上海的21.8倍，演出收入是上海的27.1倍。投入产出比纽约为100：73，上海为100:59。和演艺相关的岗位，上海不足5000个，纽约是上海的20倍。之所以要与纽约比，那是因为我们也要抢占文化发展制高点，成为国际文化大都市。

　　杨绍林和辛丽丽还提出，现在上海对文化尖端人才的投入已相对重视得多，但对文化新人的扶持远远不够。在艺术上要鼓励新人发挥个性，在管理上则要均衡对待，持广种薄收的态度，才能不断在量产的作品中发现精品、优品。

　　文化产业需顶层设计

　　一些代表委员呼吁，上海文化产业的发展要力避走进误区。杨燕迪委员认为，上海的文化产业发展缺乏顶层设计，即科学全面的战略规划。建设国际文化大都市，不仅需要尽快出台文化发展纲要，更要建立从事顶层设计的智库。

　　另外，文化产业的发展也需要放在法律的框架下考虑。比如，上海的公共空间处处弥漫商业气息，地铁、广场、街道等本应该是发展公益文化的好地方，却过多地被商业广告侵占。杨燕迪苦笑说，曾路过一条马路，举目皆是房地产广告。世博期间，一些弘扬志愿者精神、宣传世博理念的标语、招贴画的公益宣传效果很好，世博结束后，能否以法律法规的形式确立公益文化的归属空间。

　　莫让时尚文化变了味

　　江海洋委员认为，在实践中，时尚文化产业容易被误读。文化的历史使命不是制造时尚，而是传承历史。上海发展文化产业，不是简单模仿巴黎那样的时尚之都，上海的时尚不是时装、不是奢侈品，而是海纳百川的文化气质。

　　郑t委员也提出，要谨防以时尚之名，谋商业之实。现在市中心不少文化创意集聚区已沦为旅游景区，有个别商家把批发市场的传统服装稍作修改，就美其名曰创意服饰，用来欺骗大众。她介绍说，一些创意园区被当成房地产项目过度开发，以高额租金挤压艺术家的生存空间。她建议，上海要成立专门的监督委员会，确保创意园区的文化用途。