二度冲精品四年磨一戏上海昆剧团班昭重铸见精神

　　上海昆剧团的新编历史剧《班昭》，9月21日晚将在逸夫舞台向国家舞台艺术精品工程作第二次冲刺，接受来自各地的专家评审。此次迎考的，是经过4年多反复锤炼修改的新版本。

　　给海派文化注入新鲜力量

　　《班昭》最早创作于1997年，可这么多年来上海昆剧团上下一直不敢懈怠。编剧罗怀臻告诉记者，公演迄今4年来，该剧在保持原有神韵的基础上，已大改4次，演出70余场，还排出了由青年演员担纲的新人版。他希望用《班昭》把历史与现实、传统与现代、古人与今人紧密联系起来，给海派文化注入更多的新鲜力量。通过《班昭》所坚守的理想主义情怀和高洁操守，映照出现代社会的种种镜像，像黄钟大吕般振聋发聩，使观众感同身受，产生联想共鸣。

　　用昆曲本体拨动观众心弦

　　半个多世纪来，几乎没有一部新编昆剧能像《班昭》那样，不断演出，边演边改。导演杨小青称道，这样的修改不是做加法，增添枝枝丫丫，而是在做减法，只保留最有力量、能够震撼人心的内容。这和技巧无关，只同情感、灵魂相连。比如，班固临死独白的后半段改为唱，五场独白以典雅音乐衬底，减少舞台上的汉俑，直至班昭著书处改为后宫内廷书院等，4次“手术”使《班昭》更为凝练大气，人物形象更为立体丰满。流畅明亮的北曲《粉蝶儿》表现了少年班昭的风发意气，缠绵悲痛的南曲《小桃红》渲染了兄弟离别之情，还有抒发老年班昭悲怆苍凉的《集贤宾》等，通过向昆曲本体化的不断打磨，以其独有的艺术魅力来拨动观众心弦。

　　载歌载舞展示角色灵魂

　　演员们都说，这次按新版重排，拓展了丰富想象的创作空间，加强了与角色的心灵沟通。张静娴说，数十年舞台生涯中，班昭是她演得最辛苦也最过瘾的人物：黄卷、孤灯、茅屋、只影……一代才女传奇一生的凝练铺展，帮助她将昆剧旦角各个行当，乃至小生老生行当的表演程式都调动起来，作为创作元素重新加以整合运用。蔡正仁也说，重复演出同一个人物，难免失去新鲜感，但每次演到马续和班昭的生离死别，他都会被人物所打动，与千年之前的班昭心灵相通，情感表演浑然天成。青年演员谷好好表示，在剧组，她亲历了以《班昭》精神打造《班昭》的全过程，对老艺术家的敬业执著感到由衷钦佩。作为昆曲接班人，要在急速流逝的古典艺术和传统文化中做一个思辨者、守根人，为时代奉献今天的精品。