废旧易拉罐剪出精彩非遗艺术17年创百万销售额（图）

李雄刚在指导小朋友剪易拉罐

        一个简易搭建的摊位，一叠废弃的易拉罐外皮，一把普通的手工剪刀，李雄刚师傅在谈话的功夫就能剪出一只惟妙惟肖的小动物来。

去年，李雄刚的易拉罐画入选上海市宝山区非物质文化遗产名录。今年，他个人又获得了非物质文化遗产传承人证书。从1999年至今，李雄刚做了17年易拉罐画，用了13万只易拉罐，创造了超过百万的销售额。

        从机修钳工到易拉罐画

        李雄刚师傅的老家在江苏海门，从小一直生活在农村的他本想通过高考出人头地，但是两次参加高考都与大学擦肩而过。李雄刚的父亲曾是一名军人，退伍之后到上海一个废品回收公司工作。上世纪80年代，国家刚好出台了一项户口置换接班的“顶替”政策，于是他“子承父业”，到上海接替父亲工作。

        李雄刚在废品回收公司是一名机修钳工，上学时就喜欢手工和画画的他，工作起来十分轻松，在公司举办的一些职工手艺比赛中也曾获得名次。90年代，他第一次在街上看到有人卖用废旧易拉罐做成的烟灰缸时，觉得很有趣又简单，自己也想试着玩玩，这一“玩”便一发而不可收。简单的可以剪生肖、龙凤，复杂的可以剪建筑、人像，后来李雄刚甚至自己发明了浮雕技术和立体画。

        在公司同事的介绍下，李雄刚结识了妻子徐毅芳。当时正赶上下海经商和出国大潮，他也萌生了做生意的想法，逐渐与废品公司“若即若离”。徐毅芳原来没有固定工作，但是嫁给李雄刚就“夫唱妇随”，他负责制作，她负责销售。1999年，两人在城隍庙租了一个摊位，开始了“下海”之路。城隍庙的管理十分严格，不论刮风下雨都要到岗，但生意并不兴隆，很多人看这些易拉罐画很漂亮，却很少愿意出钱买，两个生意场的新手只能一点点摸索。徐毅芳很有经商头脑，她能通过观察和交流来判断顾客到底会不会买，如果不想买的人，再怎么推销也是白费力气。李雄刚也说：“这一点我佩服她，也感谢她。”经过十几年的历练，夫妻俩在城隍庙也小有名气。

        从摆摊小贩到街头艺人

        城隍庙的工作看重业绩，不得不进行批量生产，而李雄刚向往自由自在地创作，让他重复做同样的东西很痛苦，所以他想自己在街上摆小摊。然而徐毅芳不同意，在城隍庙至少是正式工作，在街上摆摊甚至不合法，而且在街头进行创作会分散精力。两个人在这件事上分歧很严重，但李雄刚坚持：这个街头小摊我摆定了！不过在街头摆摊困难重重，李雄刚知道自己摆摊做手工没有正当理由，遇到城管驱赶，自己也觉得没面子，只能收拾收拾走人。

        2014年上海开始搞“持证街头艺人”试点。经过层层筛选，李雄刚成为第一批街头艺人，他的许可证编号是A006。有了这个证明，便不用再怕城管来驱赶，可以安心搞创作了。刚开始做街头艺人收入并不乐观，虽然以表演为主、谋生为辅，徐毅芳心里也不是滋味，李雄刚却很乐观:“上海街头肯定有很好的发展前景，不会输给其他国际大都市。”

        2015年是夫妻俩转折的一年，他们的手工艺品被视为和小商品批发等同。这让徐毅芳很不服气，借此机会李雄刚鼓励她也来做街头艺人，做她最喜欢的串珠编织。于是她放下城隍庙的工作，也申请了许可证，从此两人都成为了街头艺人。

        李雄刚在街头获得了更大的创作空间和更多的创作灵感。有位行人看到李雄刚剪出的建筑作品，觉得黑色的背景像是黑夜，银白色的建筑像是月光洒在建筑上的反光，建议他在画面中加入月亮等自然景观。李雄刚欣然接受这个建议，再剪出的建筑作品整个画面非常和谐，这让他觉得“街上观众的指点对创作起到帮助作用”。

        到目前为止，李雄刚的作品中，历时最长、耗费心血最多的是一幅上海外滩建筑的易拉罐画。提到创作这幅作品的初衷，他不好意思地笑了。他说，以前剪的作品多数都已经卖掉了，每次有人问他有没有代表作时，他总是拿不出，于是想创作一幅真正属于自己的作品。上学时，每年暑假李雄刚都会乘船到上海和父亲团聚，从吴淞口进入上海时，外滩宏伟的建筑群让他十分惊叹，所以他对外滩有一份特殊的感情。“等到这幅作品完工后，我还要做一幅上海迪士尼的易拉罐画。”李雄刚自豪地说。

        从中国文化到世界艺术

        在易拉罐画小有名气之后，李雄刚经人介绍加入了上海民间艺术家协会。在这里，他接触到更多艺术家，他们之间经常相互交流、切磋技艺。剪纸和剪易拉罐算是同行，剪纸大师李守白把自己的剪纸作品加入到日常生活中，家具上就有了剪纸元素，这也启发了李雄刚，他也想让易拉罐画作品更加实用。

        2015年，李雄刚的易拉罐画加入了上海市宝山区非物质文化遗产名录。今年6月11日，他拿到了非物质文化遗产传承人证书。未来他还想申请上海市级的非遗名录，他的心愿就是让这种手艺传承下去。

        现在他不仅作为街头艺人在街上表演，还在社区、学校教老年人和学生制作易拉罐画，其中年龄最大的有86岁，最小的仅有6岁。为了让不同人群学得更容易，李雄刚还有自己的教学方法。“老年人眼神不好，要教一些不用细致剪裁的，小孩子就要教一些简单的、可爱的形象。”

        城隍庙是李雄刚最初的平台，很多人都是通过他在城隍庙的摊位了解到易拉罐画的，这项艺术也是从这里传播到海外的。2000年，76岁的美国商人罗兰在城隍庙看到李雄刚的作品觉得非常有新意，又追到他家里参观。看过以后，罗兰居然想订一个集装箱的易拉罐画运回美国，这可把李雄刚吓了一跳：自己再怎么马不停蹄也做不出一集装箱的作品啊。十年后的上海世博会，罗兰通过翻译又找到李雄刚，这次还带了几个朋友过来一起欣赏李雄刚的作品。巧合的是，这一年上海市文化局派出10人到美国旧金山进行宣传，李雄刚是其中一个，也是这时他有了“上海师傅”的称号。