让西藏美术璨璨生辉

西藏美术发展源远流长，从石器时代的细石器、磨制石器和陶瓷艺术开始，历经远古时期、吐蕃王朝时期、宋元明清时期，数千年历史沉淀，形成了形式多样、特色鲜明、内容广泛的艺术文化特征，涌现出诸如唐卡、擦擦、风马旗、多玛班丹等众多美术形式，展现出生气勃勃、璨璨生辉的繁荣景象。

当今美术正悄然发生着革命性变化，一是传统工艺美术品向生活艺术品方向漫延，与所有物态艺术品（艺术收藏品、创意设计品、礼品纪念品、环境艺术品等）发生大口径的市场跨界和技术融通；二是向更具兼容性的创意产业趋同。在此背景下，如何保持西藏美术繁荣发展，是一个值得思考的问题。笔者认为，需从以下几个方面入手：

首先，要坚持马克思主义为指导，坚持社会主义核心价值观。意识形态决定文化前进方向和发展道路，不能有一毫米偏差。西藏美术是社会主义文艺的重要组成部分，必须坚持以人民为中心的创作导向，重点加强现实题材创作，在深入生活、扎根人民中进行无愧于时代的文艺创造，不断推出思想精深、艺术精湛、制作精良、雅俗共赏的精品力作。

其次，要保持西藏美术的原创性。神秘的藏文化是西藏美术发展的一大特色和优势，也为全区广大艺术创作者提供了源源不竭的灵感和素材。繁荣西藏美术，就要在大力发扬艺术民主的基础上，深入挖掘西藏优秀特色传统文化，结合当代要素，提升原创力，推动美术事业不断创新发展。

再次，要与市场紧密结合，走产业化发展道路。在保持传统特色的基础上，深化融入社会主义市场经济的广度和力度，着力拓展内地市场，放眼全球市场，打造一条涵盖艺术设计、营销、数字、服务等内容为一体的多文化业态“大工艺美术”产业链。

最后，要继续依托西藏各项文化发展优惠政策，提高美术教育普及度，力争打造一批具有竞争力的美术学院和美术教育专业。同时，加强全区美术队伍建设，造就一批德艺双馨名家大师，培育一批高水平创作人才。