观众点燃巨大火球申城电子艺术节成为新兴电子艺术
连日来,申城成了新兴电子艺术的“斗秀场”。每天,从大宁国际商圈到陆家嘴,大型的创意装置吸引着市民驻足参与;从美术馆到科技馆,电子艺术作品展现出全球顶尖的综合艺术理念;而徐家汇、人民广场、五角场,则成为公众接触新媒体概念的大课堂。
创意装置公众参与共同完成
在陆家嘴的“火球剧场”内,观众可随意点燃感应点火头,引发电子模拟的火焰“喷射”。火焰会由小变大直至剧场的穹顶,而随着参与观众的增多,火球会燃烧得越来越旺,将整个穹顶变成火球。黄浦江畔的世纪大道上,电子艺术家则用灌木建成一个模仿电子游戏的巨大迷宫。它是“吃豆子”游戏的***互动版。观众不仅要吃掉“豆子”,还要同虚拟的投影怪物搏斗。装置《玻璃屋》里则有各种各样儿时的玩具。模拟信号产生的花草园林环境、蟋蟀的鸣叫、风吹动的蒲公英,帮助观众暂时逃离现实的嘈杂。
“上海成了一个承载无限创意的地方。”英国艺术家菲利浦・多德认为,延伸至城市各处的创意装置以及公众的参与,使得电子艺术节规模空前,这表明上海能够在保护民族传统文化的同时,接纳全球最新颖的艺术潮流,无疑将成为全球瞩目的创意之都。眼下,上海已经出现了许多“创意作品”,而这些作品都是依靠观众互动来共同完成的。
艺术作品结合中国传统文化
在上海美术馆,来自蓬皮杜中心的“睁开的双眼”电子艺术展览正在上演。多台互动电子装置,让参观者用光线和主创交流,只要调解装置上的光电开关,有关环境、人、经济、社会的内容就会跳出,能源的消耗、垃圾的增多,变化的数字提醒观众环境保护的重要性。与此同时,电子艺术家们也开始探讨电子产品对我们生活的副作用。一段儿童观看电视节目的视频,被作者反复播放,他想告诉受众,孩子在看电视时的神情和精神病患的痴迷表情何其相似。
一组看似传统的图画,被悬挂在展厅的天花板上。仔细看去,数字手段创作的图画包涵了来自世界各国的元素,中国的“太师椅”也被“解构”成了抽象意味的图画。蓬皮杜中心设计部主任玛丽・卢塞说,最新的电子艺术和最古老的中国文化,必然会碰撞出火花,激发出新鲜的文化产物。
嘉宾论坛对话前沿数字艺术
在创意装置和艺术作品云集上海的同时,世界一流的电子艺术大师,也将和上海的同行对话,讨论当今电子艺术的发展趋势。
今天,约翰・前田将做客创智天地,以“数码化或非数码化”为主题,用自己的作品为例,与沪上大学生交流创意理念。
作为2007上海电子艺术节的学术板块,“智慧论坛”则由智慧大讲坛、创意产业跨领域研讨会、新媒体艺术教育沙龙和动画艺术沙龙等4个论坛组成。探讨电子艺术作为一种新型文化形态的存在和未来发展图景,以及它在产业性、社会性延伸中的潜能。
从纯粹的先锋艺术领域延伸到产业领域的论坛讨论,让业内专家看到了前沿数字艺术带给上海的多元机遇。有关专家认为,发展新型电子艺术和数码娱乐,不仅可以丰富城市的文化生活,满足不同层次的文化需求,更带来了汇聚城市产业结构优化、文化素质的提升和各种文化产品的可能和机遇。